Kaip maišyti muziką: vadovas pradedantiesiems

Muzikos pramonėje maišymas buvo išskirtinė praktika, kurią galėjo atlikti tik garso inžinieriai, turintys daug brangios studijos įrangos. Šiais laikais skaitmeninės garso darbo stotys (DAW) leidžia atlikėjams ir muzikos mylėtojams pasinerti į maišymo pasaulį patogiai savo namuose.

Nors maišyti muziką yra lengviau nei bet kada, maišymas yra meno rūšis, kurios reikalavimai ir platūs įrankių rinkiniai gali lengvai pasiklysti. Apžvelgsime pagrindinius maišymo aspektus, kad galėtumėte eiti gera linkme siekdami tobulumo.

Kas yra Maišymas?

Maišymą galima apibūdinti kaip gryno, aiškaus ir apibrėžto garso generavimo iš kelių takelių įrašų praktiką. Kitaip tariant, kiekvienas mišinio muzikinis elementas ir instrumentas turės savo lygį (garsumą) ir padėtį, palyginti su visais kitais garso elementais tam tikrame takelyje.

Geras derinys suteiks klausytojui aiškų vaizdą apie erdvę, kurią užima kiekvienas muzikinis aspektas; dalių suma sukuria didesnę darnią visumą. Blogas derinys dažnai apima neryškius garsus ir aiškumo trūkumą, nes keli instrumentai ir efektai konkuruoja dėl tos pačios erdvės.

Maišymas yra vienas iš pagrindinių muzikos kūrimo proceso etapų. Paprastai tai įvyksta po kompozicijos, aranžavimo ir garso dizaino / gamybos, tačiau dauguma kūrėjų visame gamybos procese naudoja maišymo įrankius.

Dabar, kai turime pagrindinę idėją apie tai, ką apima maišymas, panagrinėkime kai kuriuos pagrindinius jo įrankius.

1. Perjunkite garsumo mažinimo ir slinkimo ratukus

Nors galite manyti, kad aukštos kokybės maišymas visų pirma priklauso nuo brangių įskiepių, niekada nenuvertinkite garsumo mažinimo ir panoraminių ratukų vaidmens.

Nesvarbu, kaip papuošiate instrumentą įmantriais įskiepiais, kartais viskas, ko jums reikia, kad instrumentas, būgnų komplektas ar vokalas „pašoktų“, yra tinkamas garsumo balansas. Tada galima naudoti tam tikrus papildinius, kad būtų galima toliau šlifuoti ir tobulinti garsą.

Panašiai vienas iš pagrindinių iššūkių maišant yra vengti kelių instrumentų, konkuruojančių dėl tos pačios erdvės, pavyzdžiui, vokalo ir gitarų. Yra įvairių metodų, kuriuos galite naudoti atskirai arba kartu, kad išspręstumėte šią problemą. Tačiau kartais pats paprasčiausias kelias yra geriausias; identifikuokite instrumentus, kurių pagrindiniai dažniai yra panašūs, ir pabandykite juos atskirti stereo lauke slinkdami.

Verta paminėti, kad kai kurie gamintojai mėgsta palikti panardinimą vėlesniems maišymo proceso etapams. Tai suteikia jiems iššūkį, kad kiekvienas muzikinis elementas skambėtų aiškiai, o visi jie skamba centre. Nesvarbu, ar jums tinka ši technika, ar ne, ji gali būti neįkainojama parodant, kurie instrumentai susikerta, nes kai kurie gali tapti beveik negirdimi.

2. Naudokite ekvalaizerius

Tarp pirmųjų įskiepių, kurių pasiekia maišymo inžinieriai, yra ekvalaizeriai (EQ). EQ yra dažnio redagavimo įrankiai, leidžiantys nustatyti savo instrumentų dažnio turinį. Tai svarbu, nes dauguma instrumentų skleidžia nereikalingus dažnius savo aukštuose ir žemuose galuose.

Be to, dauguma instrumentų, ypač gyvai įrašyti, sukelia aštrų skambėjimo rezonansą. EQ yra puiki priemonė chirurginiu būdu pašalinti tokius nemalonius tonus. Norėdami gauti daugiau informacijos apie EQ, peržiūrėkite kaip naudoti EQ garsui pagerinti.

Taip pat galbūt norėsite pasidomėti įvairių tipų EQ, nes, pavyzdžiui, dinaminiai EQ gali leisti sumažinti arba padidinti tam tikrus dažnius tik tada, kai jie tampa problemiški. Tai reiškia, kad tie EQ filtrai neturės įtakos likusiai jūsų garso daliai.

EQ yra labai svarbūs norint sumažinti instrumentų užimamą erdvę. Kitas įrankis, kuris veikia taip pat, yra suspaudimas.

3. Taikyti suspaudimą

Suspaudimo papildiniai pirmiausia skirti sumažinti tam tikro garso šaltinio stiprinimą, sumažinant skirtumą tarp garsiausios ir tyliausios jo dalių (dinaminis kontrastas). Tam tikra prasme jie sugriežtina garsą, su kuriuo dirba, o kai kurie kompresoriai taip pat prideda pageidaujamų garso spalvų.

Kompresoriai iš pradžių gali būti gana bauginantys, ypač dėl to, kad jų yra įvairių kompresorių tipai kurie atlieka įvairiais būdais. Įsižiūrėk kaip naudoti suspaudimo priedus pašalinti paslaptį ir, atrodo, sudėtingumą už kompresorių.

4. Naudokite Reverb ir kitus efektus

Reverberaciniai papildiniai arba trumpiau aidėjimas suteikia erdvę, kurioje gyvena ir kvėpuoja jūsų muzikos elementai. Be reverbo garsas skamba visiškai nenatūraliai. Teisybės radimas reverbų tipai Skirtingiems instrumentams yra maišymo iššūkio ir džiaugsmo dalis.

Norint pasiekti tokius efektus kaip reverbas, delsa ir iškraipymas, geriausia nustatyti siuntimo/pagalbos takelius ir siųsti jiems pasirinktus instrumentus. Tai leidžia maišyti efektą pagal savo skonį ir įdėti kitus efektus, pvz., EQ, kad išvengtumėte nepageidaujamų dažnių kaupimosi. Ir atvirkščiai, EQ ir kompresoriai dažnai geriausiai veikia kaip įterpimo papildiniai (įterpiami tiesiai į tam tikrą kanalo juostą).

Jei jaučiatės priblokšti, kai bandote nuspręsti, ką daryti su savo efektais ir visomis jų garso galimybėmis, pabandykite prisiminti, kad mažiau yra daugiau. Vadovaukitės savo instinktais, leiskite nelaimingiems atsitikimams jus įkvėpti ir stenkitės be rimtos priežasties nepridėti daugiau naujų dalykų.

Turėkite omenyje, kad kiekvienas papildomas efektas yra dar vienas jūsų mišinio elementas ir tam reikia tam tikru būdu skirti vietos.

5. Naudokite automatizavimą

Automatika yra vienas geriausių įrankių, padedančių išvengti statinio maišymo ir suteikti muzikai dinamiškumo. Tai padeda pridėti kontrastą, kuris yra vienas vertingiausių ir geidžiamiausių visų formų meno ir muzikos aspektų.

Nors automatizavimas dažniausiai naudojamas dinamiškai keisti įvairių instrumentų garsumo lygius, taip pat galite naudoti jis padidina jūsų aidėjimo stiprumą arba uždelsimą frazės pabaigoje arba sumažina sintezės aukštus ar žemus garsus įvadas.

Išmokite naudoti automatizavimą savo DAW, ir galite automatizuoti bet kurį savo mišinio parametrą. Iš pradžių apsiribokite keliais aspektais, tokiais kaip garsumas, panoramavimas ir EQ, ir lėtai sutelkite dėmesį pagal savo stilių.

6. Atlikite paskutinius DAW pakeitimus

Maišymo proceso tikslas yra sukurti galutinį be klaidų sumaišymą, kuris yra paruoštas įvaldymui. Jūs norėsite išblukinti visas garso sritis kad išvengtumėte spragtelėjimų ir spragtelėjimų, ir peržiūrėkite kiekvieną takelį, kad įsitikintumėte, jog nėra nereikalingų garsų. Visapusiškai išnaudokite savo DAW redagavimo įrankių arsenalą, kad išvalytumėte ir sureguliuotumėte viską, ką galite, pvz., žingsnio ir laiko aspektus.

Prieš siųsdami mišinį meistriškam inžinieriui arba patys pradėdami meistravimo procesą, patikrinkite ir pažiūrėkite, ar girdite kiekvieną mišinio garso elementą. Neapsiskęskite perfekcionizme, o kai jis pakankamai geras, ateina laikas paskutiniam įvaldymo etapui.

Sukurkite aiškų mišinį

Maišymas yra kūrybinis ir techninis procesas, kurio metu visi jūsų muzikiniai elementai subalansuojami į apibrėžtą, patrauklią ir darnią visumą. Norėdami nustatyti instrumentų ir efektų lygių pusiausvyrą bei išdėstyti juos stereofoniniame lauke, naudokite garsumo keitiklius ir panoraminius ratukus. Tada padidinkite dažnio turinį ir dinaminį garso kontrastą naudodami ekvalaizerius ir kompresorius.

Pridėkite efektų, pvz., reverbą ir automatizavimą, kad pridėtumėte erdvės, kontrasto ir gyvybingumo savo mišiniui. Užbaikite koreguodami savo DAW redagavimus ir jūsų muzikinis darbas bus paruoštas paskutiniam muzikos kūrimo etapui.