Naujokams muzikos kūrimo srityje būtina žinoti kiekvieną proceso etapą. Pasigilinkime į tai.

Dainos ar instrumentinio kūrinio kūrimas dažniausiai prasideda nuo įkvėpimo kibirkštėlės. Muzikos kūrimą galima apibrėžti kaip tokios kibirkšties pavertimo visaverčiu ir pramonei paruoštu muzikos kūriniu procesą. Kiekvienas prodiuseris ir kūrėjas turės savo unikalų požiūrį į šį procesą, tačiau yra pagrindas, kurio visi paprastai laikosi.

Peržiūrėsime kiekvieną muzikos kūrimo proceso etapą, kad nepasiklystumėte specifiniame pramonės žodyne ir aiškiai suprastumėte, kas vyksta po gaubtu.

Sudėtis

Kompozicijos scena yra vieta, kur kūrybingas gimdo muzikines idėjas. Šiame etape dainų kūrėjai sugalvos dainų žodžius, o melodijos, harmonijos ir ritminės idėjos virsta realybe. Nors kai kurie gali teikti pirmenybę natų programoms ar popieriui, kad galėtų rašyti idėjas, kompozicija gali būti patogiai atliekama jūsų DAW.

Savo DAW galite maksimaliai išnaudoti MIDI instrumentus ir MIDI valdiklius / spausdinimo klaviatūras, kad nustatytumėte akordus, kai pasirinksite klavišą. Jūs netgi galite naudoti MIDI

instagram viewer
greitai sukurkite instrumentinį takelį naudodami Logic Pro be jokių išankstinių muzikos teorijos žinių ar išsilavinimo.

Kūrimo procesą galima apibūdinti kaip pamatų jūsų dainos ar kūrinio struktūrai ir melodiniam turiniui klojimą. Tai apima norimų akordų progresijų užrašymą kiekviename skyriuje, pvz. Intro, eilėraščiai, išankstinis choras, choras, bridžas ir outro lyriniuose takeliuose. Šio etapo pabaigoje turėtumėte aiškiai suprasti pagrindinius savo takelio elementus.

Šis veiksmas neturėtų būti susijęs su technine inžinerija, leidžiant tik minimalius pakeitimus. Pirmaisiais etapais turėtų būti siekiama laisvai sklandžiai kurti ir eksperimentuoti.

Sutvarkymas

Aranžavimas, kaip ir kompozicija, išlaiko dėmesį kūrybinėms idėjoms, o ne techninėms praktikoms. Šis etapas sukuria ir išryškina kompozicinius pagrindus. Paprastai aranžavimas apima tam tikro kūrinio instrumentų pasirinkimą.

Prodiuserių gali būti paprašyta atlikti akustinę ar orkestrinę aranžuotę. Tokiais atvejais parenkami akustiniai arba orkestriniai instrumentai, kurie užpildo tų kūrinių melodinį, harmoninį ir ritminį turinį.

Veiksminga praktika šiame etape yra pradėti kurti sluoksnius, tokius kaip perkusija, harmonijos ir kontramelodijos, naudojant vietos rezervavimo instrumentus. Tai neleis jums prarasti srauto naršant garso bibliotekas ir išankstinius nustatymus. Vėliau galėsite patikslinti savo garso pasirinkimą.

Aranžavimas taip pat apima pagrindinės jūsų takelio struktūros kūrimą ir bandymus išvengti netvarkos ir kelių instrumentų, kurie varžosi dėl tos pačios erdvės. Dėl to į DAW galite įtraukti variacijų kas 4, 8 arba 16 taktų ir sukurti tam tikrus muzikinius motyvus.

Pasibaigus šiam etapui, dauguma, jei ne visos, melodinės, harmoninės ir ritminės idėjos turėtų būti parengtos įrašymui ir garso dizainui.

Įrašymas ir garso dizainas

Jei turite gyvų instrumentų, dabar pats laikas imtis įrašų. Tai taip pat gali apimti skaitmeninių instrumentų, pvz., elektroninių perkusijų ir sintezatorių, atlikimo / įrašų tobulinimą.

Garso projektavimo etape reikia kuo labiau priartėti prie tobulo garso atvaizdavimo galvoje. Norint tai padaryti, paprastai reikia atlikti kai kuriuos iš šių veiksmų:

  • Vietos rezervavimo instrumentų pakeitimas patobulintais garso pasirinkimais.
  • Kūrybiniai pakeitimai, pvz vokalo kotletų darymas arba pakeisti garsą „Logic Pro“..
  • Laiko ir tono korekcijos redagavimo įrankiai, pvz naudojant Flex Pitch ir naudojant Flex Time „Logic Pro“.
  • Kiti korekciniai pakeitimai, pvz greitai išnyks visi garso regionai norėdami pašalinti iššokimus ir paspaudimus.
  • The automatizavimo naudojimas jūsų DAW suteikti dinamiškumo įvairiems parametrams ir charakteristikoms.
  • Efektų, tokių kaip aidėjimas, delsa, iškraipymas ir EQ, naudojimas.

Šio etapo pabaigoje dažnai pravartu pasiruošti maišymui. Dėl to MIDI regionai gali būti perkelti į garso failus arba net paversti takelius į kotus.

Maišymas

Maišymo etapo tikslas yra sukurti subalansuotą aranžuotę, kurioje kiekvienas muzikinis komponentas turi savo erdvę mišinyje ir garsus, apibrėžtus tame muzikos elementų derinyje. Du pagrindiniai įrankiai, padedantys tai pasiekti, yra garsumo keitikliai ir panoraminiai ratukai. Verta pabrėžti šiuos du dalykus, nes jie yra pagrindiniai maišymo elementai.

Slenkantys ratukai padeda nustatyti mišinio plotį, kai stereo lauke dedate garsus į kairę ir į dešinę. Garsumo mažinimo priemonės yra labai svarbios nustatant kiekvieno mišinio elemento gylį; garsios dalys stumiamos į priekį ir atvirkščiai.

Panašiai EQ yra pagrindinis maišymo įrankis, nes jie gali pakeisti instrumentų gylį, padidindami / pašalindami ryškumą ir ištaisydami dažnio maskavimo problemas.

Kiti papildiniai, tokie kaip kompresoriai ir aidėjimas, dažnai naudojami maišymo etape, siekiant dar labiau sugriežtinti įvairius garsus ir suteikti bendram deriniui darnos jausmą. Prieš pereidami į paskutinį etapą, norėsite išspręsti visas likusias garso problemas ir pasiekti norimą gylio ir pločio pusiausvyrą visuose takeliuose.

Įvaldymas

Mastering etapas yra paskutinis takelio ar albumo kelionės etapas. Viena iš pagrindinių jo savybių yra padidinti mišinio garsumą (naudojant ribojančius papildinius), kad jis atitiktų komercinius standartus. Tačiau yra įvairių ne itin akivaizdžių įrankių, naudojamų meistriškumo metu, norint toliau šlifuoti mišinį.

Pavyzdžiui, EQ naudojami bet kokiems dažnių disbalansams pašalinti, o subtilūs sodrumo ir stereo pločio papildymai pagerina garso kokybę. Panašiai kompresoriai dažnai naudojami norint suteikti paskutinių garsinių spalvų ir sanglaudos akcentų.

Nors dauguma miegamųjų gamintojų renkasi savo takelius patys, geriausius rezultatus pasiekia specializuoti meistrų inžinieriai. Šiais laikais taip pat yra alternatyva naudoti AI maišymo ir įsisavinimo įrankiai. Įsisavinimo etapo pabaigoje jūsų takelis yra paruoštas platinti pasirinktose platformose.

Po muzikos gamybos gaubtu

Nesvarbu, ar esate naujas prodiuseris, atlikėjas ar muzikos gerbėjas, naudinga žinoti, kas vyksta, kol kūrinys nėra paruoštas išleisti. Kompozicija nustato kūrinio pagrindus ir žodžius, o aranžuotė – instrumentus, taip sukuriant sudėtingesnius ir platesnius pastolius.

Įrašų ir garso dizainas užpildo unikalias jūsų muzikinių elementų spalvas ir tekstūras pagal tai, ką turėjote omenyje. Tada maišant įsitikinama, kad viskas gerai subalansuota ir yra tinkamoje vietoje. Galiausiai, įvaldymas suteikia paskutinį dažų laižymą ir jūsų takelį atitinka komercinius standartus.