Kas bendro tarp šių žaidimų ir jų šaltinių? Jie puikūs ir verti jūsų laiko. Pasinerkime.

Daugybė kūrybinių medijų yra įkvėptos jau esamos šaltinio medžiagos. Kalbant apie vaizdo žaidimus, galbūt esate įpratę ieškoti savo mėgstamų pavadinimų filmų adaptacijų, bet ką daryti su žaidimais, įkvėptais kitų tipų medijos?

Keista, kai kurie iš labiausiai atpažįstamų veidų žaidimuose iš tikrųjų yra pagrįsti jau egzistuojančiomis laikmenomis. Bet kokie yra geriausi vaizdo žaidimai, išversti iš kitų medijų? Pažiūrėkime.

1. „Witcher“ serija

„The Witcher III: Wild Hunt“ 2015 m. „The Game Awards“ pripažino Metų žaidimą, todėl „The Witcher“ serija yra pagrindinė vaizdo žaidimų franšizė. Tai taip pat vienas geriausių jau esamų laikmenų pritaikymų.

Vaizdo kreditas: Xbox

Nors galite atpažinti Geraltą iš Rivijos kaip vieną iš daugelio žaidimų talismanų, serialas prasidėjo kaip apysaka, išleista 1986 m. Lenkijoje. Ši apysaka tapo didžiule to paties pavadinimo knygų serija, kurią parašė Andrzejus Sapkovskis.

A Eurogamer

instagram viewer
Tačiau interviu autorius Andrzej Sapkowski nuvertino „The Witcher“ vaizdo žaidimus ir pareiškė, kad žmonėms patinka žaidimai, nes romanuose „Raidės tokios mažos“. Ironiška, bet Sapowski nepritarimas vaizdo žaidimams kaip priemonė yra būtent tai, kodėl „Witcher“ žaidimai yra puikūs. adaptacijos.

Dichotomija tarp romano ir žaidimo leidžia „The Witcher“ žaidimams suteikti jums tai, ko romanai niekada negali: aktyvų vaidmenį pasakojime.

Vaizdo kreditas: Xbox

Kaip vaidmenų žaidimų serija, „The Witcher“ yra puikus žaidimo, įkvėpto kitų žiniasklaidos priemonių, pavyzdys, nes jis suteikia galimybę gilaus fantazijos pasakojimo interpretacija ir atveria jūsų agentūrą kaip žaidėją per gerai sukurtą RPG žaidimą patirtį.

2. Halo: Combat Evolved

Kita gerai žinoma vaizdo žaidimų franšizė, puikiai pritaikyta kitoms medijoms, yra „Halo“ franšizė. Tiksliau, kaip „Halo: Combat Evolved“ įkvėpė Larry Niveno romaną „Ringworld“.

Žiedų pasaulis yra pagrindinis mokslinės fantastikos romanas, kuris įtvirtino ateivių sukurto dirbtinio žiedo idėją. išleistas 1970 m., kas yra Halo: Combat Evolved ir visų vėlesnių Halo žaidimų sinonimas.

Ironiška, bet visa apimančios „Ringworld“ ir „Halo: Combat Evolved“ siužeto detalės skiriasi, tačiau galite rasti keletą panašumų: abu istorijose pasakojama apie žmones, avariškai nusileidusius nežinomame žiediniame pasaulyje, kurio paslaptys pamažu atskleidžiamos pasakojimui besiskleidžiant.

Tačiau Halo: Combat Evolved „Ringworld“ naudojimas siūlo tokią puikią adaptaciją, nes jos sprendimas sujungti Žiedo pasaulį su kitomis koncepcijomis, pvz., Jameso Camerono filmu „Ateiviai“, kad sukurtumėte veiksmu paremtą FPS šaudyklę. Xbox.

Taigi, jei ieškote puikaus vaizdo žaidimo pavyzdžio, kuriame buvo naudojami elementai iš pirminės medžiagos sukurti unikalią savybę, Halo: Combat Evolved yra puikus vertimas iš romano į FPS šaudyklę.

3. „God of War“ (2018 m.)

Su ankstesniais „God of War“ pavadinimais, pritaikant personažus iš graikų mitologijos į veiksmo ir nuotykių „hack and slash“ žaidimų seriją, kai franšizės su God of War atgaivinimas (2018 m.), jau buvo gili istorija, susijusi su Kratos.

Vaizdo kreditas: Žaidimų stotis

Franšizės perkėlimas ir kai kurių pavyzdžiu geriausia kino žaidimų patirtis, kurią galite žaisti, God of War (2018) sugrąžina jus į Kratosą, kai jis iš naujo mokosi būti tėvu sielvartaujant savo žmonai, bet gyvena skandinavų mitologijos pasaulyje, o ne graikų kalba.

Nors iš pradžių tai gali atrodyti erzinanti, jei esate pripratę prie anksčiau pasirodžiusių God of War titulų, tai taip pat yra genialumas, dėl kurio „God of War“ (2018) yra puiki adaptacija.

Vaizdo kreditas: Žaidimų stotis

Kadangi Kratosas jau turi turtingą graikų mitologija pagrįstą foną, galite patirti klasikines skandinavų istorijas, kaip Balduro ir amalo mitas, per iš anksto sukurto mitologinio karo Dievo objektyvą kanonas.

Tai leidžia „God of War“ (2018 m.) suteikti tikrai unikalią patirtį, nes žaidimas remiasi savo pačių sukurta mitologija. iš naujo kontekstualizuokite ir perpasakokite epines istorijas iš skandinaviško panteono, todėl „God of War“ (2018) taps išskirtinai įkvėptu vaizdo įrašu žaidimas.

4. Betmeno Arkhamo prieglauda

Be vaizdo žaidimų, kurie plečia agentūrą arba iš naujo išranda įkvėpimo šaltinius, tokios adaptacijos kaip Batman Arkham Asylum pavyksta kuo tiksliau išversti pirminę medžiagą.

Galite pamatyti, kad „Batman Arkham Asylum“ yra įkvėptas daugelio Betmeno žiniasklaidos formų, o nuorodų ir velykinių kiaušinių yra visur. Tačiau daugybė paralelių su Betmenu: Animacinis serialas pabrėžia, kad TV serialas yra pagrindinis žaidimo įkvėpėjas.

Su rašytoju Paulu Dini ir daugybe balso talentų, tokių kaip Markas Hamilas ir velionis Kevinas Conroy, grįžtantys iš Betmenas: Animacinis serialas, Batman Arkham Asylum nusprendė sukurti Betmenas: Animacinis serialas įkvėptą vaizdo įrašą žaidimas.

Vieninteliai skirtumai tarp „Batman Arkham Asylum“ ir „Batman: The Animated Series“ yra pokyčiai meno stiliumi ir brandesnio amžiaus reitingu, leidžiančiu tamsesniems Betmeno: Animacinio serialo elementams šviesti.

Kaip žaidimas, įkvėptas kitų žiniasklaidos priemonių, „Batman Arkham Asylum“ jaučiasi kaip natūralus pradinės medžiagos tęsinys. Taigi, jei ieškote brandaus, pamiršto Betmeno: Animacinio serialo epizodo, „Batman Arkham Asylum“ yra esminis Betmenas ir, pagal įgaliojimą, būtina žaidimų patirtis.

5. Transformeriai: Cybertron kritimas

Kitas vaizdo žaidimas, kuriam pavyko labiau pažvelgti į jį įkvėpusią žiniasklaidą, yra „Transformers Fall of Cybertron“.

Atspindi klasikinio 1984 m. animacinio filmo „Transformeriai“ „Transformeriai: Kibertrono kritimas“ atsiradimo istoriją. nukreipia jus į paskutines „Cybertron“ karo akimirkas ir pristato originalius „G1 Transformers“. tęstinumą.

Nors yra daug vaizdo žaidimai, kuriuos verta paversti TV serialais, 1984 m. „Transformeriai“ buvo puikus įtariamasis adaptacijai, o TV serialas su pasenusiomis temomis ir nesuderintas su brandesne šiuolaikinių Transformerių savybių prigimtimi.

„Transformeriai: Kibertrono kritimas“ paima filmą „Transformeriai“ (1984) ir pritaiko veiksmu pagrįstoje trečiojo asmens šaudyklėje. Tai apima žvaigždžių kovos, transporto priemonių segmentų ir transformacijų integravimą į žaidimą, pradinės medžiagos sujungimą su vyraujančiu, brandžiu vaizdo žaidimų žanru.

„Transformeriai: Kibertrono kritimas“ išlygina „Transformerių“ (1984 m.) trūkumus ir sukuria žaidimą, kuris suderina temą su veikėjais. mokate ir mėgstate kurti patirtį, kuri labiau tiktų visai franšizei, todėl tai yra tobulas jos šaltinio pritaikymas medžiaga.

6. Bioshock

Remiantis Ayn Rand romanu „Atlas Shrugged“, „Bioshock“ yra unikalus ir puikus vaizdo žaidimas, perima įkvėpimo filosofines temas ir pritaiko jas pačiam žaidimo, kurį patiriate, esmei.

Atsižvelgdama į „Atlas Shrugged“ objektyvizmo temą, kurioje žmogaus protas ir veiksmai, o ne tikėjimas ar emocijos, yra vienintelė priemonė pasiekti sėkmės gyvenime, „Bioshock“ sukuria nesėkmingą utopiją: Paėmimą.

„Bioshock“ metu objektyvizmas yra įtrauktas į praktiškai kiekvieną žaidimo elementą. Dar prieš įeinant į Paėmimą, matote ženklą, teigiantį, kad nėra dievų ar karalių. Tik žmogus“, atspindintis subjektyvios įtakos, pavyzdžiui, religijos, atmetimą „Atlas Shrugged“.

Esminiai Bioshock pasirinkimai taip pat atspindi objektyvumą. „Bioshock“ dažnai privers jus rinktis tarp objektyvaus veiksmo, kuris jums naudingas, arba subjektyvaus pasirinkimo, leidžiančio veikti pagal emocijas, bet nesuteikiantis tiesioginio žaidimo atlygio. Savo ruožtu tai leidžia aktyviai priimti arba atmesti objektyvistines Atlas Shrugged temas.

Kaip sėkmingas vaizdo žaidimas, įkvėptas kitų medijų, „Bioshock“ puikiai integruoja „Atlas Shrugged“ filosofiją į kitą laikmeną. „Bioshock“ taip pat yra vienas geriausių žaidimų pasakojimų, kurio pagrindas yra „Atlas Shrugged“, todėl tai yra vienas geriausių pritaikymų ir žaidimų, kuriuos galite žaisti.

7. „Final Fantasy VII“ perdarymas

Paskutinis puikaus vaizdo žaidimo, įkvėpto kitų žiniasklaidos priemonių, pavyzdys yra „Final Fantasy VII“ perdarymas. įkvėptas Final Fantasy VII (1997), kito vaizdo žaidimo iš tos pačios franšizės, kuri seka tuo pačiu inicialu prielaida.

Vaizdo kreditas: Žaidimų stotis

Nors sunku nustatyti kas paverčia vaizdo žaidimą perkrovimu, prievadu, pertvarkymu ar perdarymu, „Final Fantasy VII Remake“ pavyko iš naujo sukurti pagrindinius „Final Fantasy VII“ (1997) elementus ir perdaryti visa apimantį pasakojimą, žaidimo eigą ir meno stilių.

Įdomu tai, kad jei esate „Final Fantasy VII“ (1997 m.) gerbėjas, šis balansavimo veiksmas padės jums kaip esamam gerbėjui, tuo pačiu patikrindamas jūsų norą istorijai prisitaikyti ir keistis nuo to, ką žinote.

Vaizdo kreditas: Žaidimų stotis

Dėl to „Final Fantasy VII Remake“ yra unikalus vaizdo žaidimas, kuris akimirksniu ribojasi su savęs parodija, bet kartu tampa ir visiškai nauja patirtimi.

Dėl visiško žaidimo ir grafikos perversmo „Final Fantasy VII Remake“ yra puikus būdas patirti „Final Fantasy VII“ (1997), jei esate naujokas ar senas gerbėjas.

Mėgaukitės labiausiai įkvėptais vaizdo žaidimais

Dabar žinote kai kuriuos geriausius vaizdo žaidimus, įkvėptus kitų medijų, galite išplėsti savo akiratį ir patirti pačius žaidimus arba pasinerti į jų įkvėpimo šaltinius.

Tai darydami taip pat galite patirti pasakojimus iš įvairių laikmenų, o ne tik tuos, kuriuos pateikia žaidžiami vaizdo žaidimai.