6 garso įrašymo patarimai „pasidaryk pats“ filmų kūrėjams

Filmas yra vaizdinė priemonė; daugelis pradedančiųjų tapti fotografais ar vizualiai mąstančiais režisieriais. Mums kartais garso kokybė tampa pasenusia.

Geras garsas sukuria nuotaiką, o su šauniais garso efektais ir kinematografine partitūra tai mažiau nei manote. Kaip ir fotografijoje, norisi užfiksuoti visą objekto esmę.

Jei galite tai padaryti, postprodukcijos galimybės taps daug didesnės. Štai keletas dalykų, apie kuriuos reikia pagalvoti laukiant kito projekto.

1. Pasirinkite darbui tinkamą asmenį

Nebent tiesiogine prasme esate filmavimo grupė, savo filmavimui visada turėtumėte pasirinkti specialų garso žmogų. Asmuo, valdantis fotoaparatą, apskritai neturėtų būti tas, kuris valdo mikrofoną (nebent jis pritvirtintas prie fotoaparato).

Garso gavimas neturėtų būti pasenęs. Kai kuriais atvejais galite tiesiog įmesti į sceną augalinį mikrofoną, tačiau tai ne visada bus idealu, ypač jei objektai juda arba kalba skirtingu garsu. Jums reikia, kad kas nors važiuotų lygiais ir atidžiai klausytų, kaip fotografuojate.

2. Naudokite tinkamą pavarą

Yra tiek daug skirtingų mikrofonų tipų. Geros naujienos: filmų kūrimo mikrofonai paprastai skirstomi į vieną iš dviejų kategorijų, todėl viskas bus daug paprasčiau.

Šautuvų mikrofonai

Naudojant šautuvo mikrofoną, ginčo sritis yra ilgis, išsikišęs iš karto nuo galo. Šautuvo mikrofonas tikrai gerai fiksuoja aplinkos garsą savo zonoje, kai nukrenta bet kokia atmosfera ir trikdžiai už šios srities ribų.

Stereotipinėje aplinkoje matysite šautuvų mikrofonus, pakabintus ant ilgų įrangos dalių, vadinamų strėlės stulpais. Booming yra vienas iš labiausiai paplitusių garso įrašymo būdų filmavimo aikštelėje.

Ilgiems kadrams ir grupinėms scenoms dažniausiai norėsite pasirinkti tokio tipo mikrofoną.

Susijęs: Geriausi šautuvų mikrofonai, skirti DSLR ir veidrodiniams fotoaparatams

Lavalier mikrofonai

Tai yra tipiški interviu mikrofonai – mažyčiai prietaisai, prisegti pašnekovui prie atlapo, kai jie kalba. Tai intymus garsas; tinkamai pastatytas lavonas atims visas pastangas ir kvapą.

Lavalieriai labiausiai naudingi dialogo scenoms, dokumentiniam darbui ir bet kokio tipo situacijoms, kuriose atsisėskite ir kalbėkite.

Susijęs: Geriausi biudžetiniai Lavalier mikrofonai

Kita būtina garso įranga

Be strėlės ir paties mikrofono, jums reikės kelių kitų dalykų:

• Išorinis garso įrašymo įrenginys, pvz., Tascam arba Zoom H5
• XLR laidas arba bet kas, ko reikia, kad prijungtumėte mikrofoną prie įrašymo įrenginio
• Tinkama ausinių pora
• Šiferis

Taip, kameros ir garso įrašymas iš tikrųjų yra du nežymiai skirtingi dalykai. Kas tiksliai yra garso įrašymas?

3. Tinkamai išskirkite garsą ir užsirašykite gerus garso įrašus

Kitaip nei naudojant vaizdo įrašą, negalite tiksliai slinkti per garso įrašymo įrenginį ir atpažinti kadrų pagal miniatiūrą. Jei nepavyks nurodyti kiekvieno klipo, pasikliaukite failo pavadinimu, laiku ir gavimo data.

Užuot taip pasimetę padaže, profesionalūs garso specialistai įvertina kiekvieną kadrą. Pradėję riedėti, pašnibždykite sceną, nufilmuokite ir paimkite numerius į mikrofoną arba tam tikrą „talkback“ būstą, nukreiptą į pagrindinį tiekimą. Taip pat galite turėti rašytinį garso žurnalą.

Plokštės pradeda veikti, kai tik įrašomas vaizdas ir garsas; jis turėtų būti pažymėtas ta pačia informacija, kuria ką tik nurodėte savo garso įrašą. Plaktuvo „plojimas“ veikia kaip universalus garso sinchronizavimo taškas: aštrus, garsus ir lengvai atpažįstamas po gamybos.

Skalavimas, objektyviai žiūrint, bus svarbiausias tam, kas redaguoja kūrinį. Ar tobulas sinchronizavimas pagerina galutinio produkto kokybę? Be klausimo.

4. Perkelkite mikrofoną (ir save)

Jei jums buvo paskirtas budėjimas, jūsų darbas yra daugiau nei tiesiog mygtuko paspaudimas, kai direktorius ragina imtis veiksmų.

Stebėsite ne tik garsą, kai aktoriai mąsto ir temps, bet ir turėsite klausytis bei reguliuoti garso lygius, vadovaudamiesi savo talentu. Jei jūsų įrašymo įrenginys palaiko dvigubą įrašymą, galite vienu metu užfiksuoti sceną dviem skirtingais lygiais, tik tuo atveju, jei viskas netikėtai pasigirs garsiai arba tyliai.

Taip pat labai svarbu, kad strėlės operatoriai nepadarytų mikrofono į rėmą. Jūsų DP turėtų dažnai kreiptis į jus, kai pasikeičia kadras, kad patikrintų strėlę.

5. Griebkite šiek tiek papildomo

Santrumpa CYA yra labai branginama kino pasaulyje. Mandagus būdas tai pasakyti: visada apsimoka savo bandeles pridengti, tik nelaimės atveju.

Kambario tonas

Dalis puikaus garso paslapties yra vientisas kirpimas. Jūs arba jūsų redaktorius, be jokios abejonės, pjaustysite ir susmulkinsite filmuotą medžiagą per vieną colį, kai ateis laikas redaguoti. Ištaisyti kiekvieną tęstinumo pertrauką yra labai svarbu, jei norite, kad auditorija būtų uždaryta.

Kambario tonas padeda užpildyti šias spragas, suteikiant natūralų perėjimą tarp redagavimo taškų.

Laukinės linijos

Net ir tada, kai galėsite rinktis iš kelių variantų, kartais su visais kažkas bus negerai. Telefonas suskamba fone? Sugadinta linija šiaip nepriekaištingai? Neturėdami atsarginio plano galite ištrūkti iš tikrai jaudinančios akimirkos.

„Laukinis“ yra žodis, naudojamas apibūdinti bet kokį garsą, kuris neturi jokio paveikslėlio. Laukinės linijos yra ne kas kita, kaip scenarijaus deklamavimas, kai mikrofonas klausosi be kameros. Šiuos laukinius klipus galite įtraukti į savo projektą, kaip ir naudojant vietinį sinchronizavimą, paimtą iš kitų kadrų.

Pasistenkite sučiupti aktorius iškart nufilmavę sceną, kol jie tai dar jaučia. Jei jūsų aktoriai repetuoja filmavimo aikštelėje, galbūt netgi galėsite įrašyti šiuos seansus. Kartais galėsite išgauti tikrai nuostabų savo talentą, visiškai neįvykdytą.

ADR

Kartais net geriausiai nutiestos laukinės linijos jo tiesiog nenupjauna. Ką tada daryti?

Automatizuotas dialogo pakeitimas, o tai iš esmės reiškia, kad po to aktoriai turi perrašyti savo eilutes, turėtų būti laikomas paskutine išeitimi. Tai geriau nei nieko, bet mes visada patariame tiesiog suteikti savo talentą dar kartą filmavimo dieną.

Trumpų frazių ir net atskirų žodžių atveju įgudęs redaktorius gali daug nuveikti naudodamas ADR. Tačiau dubliuoti ištisas eilutes ir kadrus gali būti nepaprastai sunku.

6. Postprodukcija – jūsų draugas

Tokie dalykai, kaip L ir J formos išpjovos, išstumia siūlę tarp dviejų spaustukų. Kai garso ir vaizdo „lūžiai“ įvyksta vienu metu, jūsų auditorija daug dažniau pastebės.

Jei esate trokštantis garso inžinierius, greičiausiai jau esate per daug susijaudinęs, kad pradėtumėte kurti kūrinio garso peizažą ir pridėti garso efektus (SFX). Jei tai matote ekrane, turėtumėte tai jausti galutiniame mišinyje.

Išlyginimas (EQ) yra tarsi garso spalvų koregavimas. Galite pasirinktinai reguliuoti skirtingus dažnius, pašalindami keistus ūžesius, garsus ir tonus, kurie galėjo likti nepastebėti filmavimo metu. EQ taip pat gali būti naudojamas norint sukurti skirtingų efektų pojūtį, pavyzdžiui, pakeisti aktoriaus pasirodymą taip, kad jis skambėtų tarsi po vandeniu.

Be EQ, šiuo atžvilgiu taip pat galima naudoti daugybę kitų garso efektų, tokių kaip reverbas ir panoramavimas.

Susijęs: Kaip iškirpti savo pirmąjį surinkimą premjeroje

Tvirtas garsas: visa drama, jokio skausmo

Tinkamas darbų atlikimas filmavimo aikštelėje neturi atrodyti kaip begalinis darbas. Kai tik suprasite, ką reiškia tinkamas garso režimas, šie įpročiai taps antra prigimtimi. Turėkite omenyje šiuos garso įrašymo patarimus kitam projektui.

Tikimės, kad jums patiks mūsų rekomenduojami ir aptariami daiktai! MUO turi filialų ir remiamų partnerysčių, todėl gauname dalį pajamų iš kai kurių jūsų pirkinių. Tai neturės įtakos jūsų mokamai kainai ir padės mums pasiūlyti geriausias produktų rekomendacijas.

Įranga, kurios reikia visiems „pasidaryk pats“ filmų kūrėjams: 6 būtiniausi dalykai

Pasiruošę žengti žingsnį ir tapti „pasidaryk pats“ filmų kūrėju? Čia pateikiamas būtiniausios įrangos, kurios jums reikės norint pradėti, sąrašas.

Skaitykite toliau

Apie autorių